Els dies 30 i 31 de gener se celebrarà el I Congrés d’Art, Cultura i Ciència. Habitar el futur – Biennal B, a l’emblemàtic Aljub d’Es Baluard Museu, un antic depòsit d’aigua subterrani del segle XVII annex al museu. Aquesta trobada reunirà experts per tal de proposar models de transformació responsable i abordarà temes com ara la innovació cultural i científica; la gestió econòmica dels recursos naturals i el desenvolupament sostenible; els drets humans i la igualtat; l’arquitectura, el paisatge i l’ecologia urbana; l’ecodisseny i el patrimoni material i immaterial; l’impacte ambiental i l’emergència climàtica; i l’art contemporani, en línia amb els 17 Objectius de Desenvolupament Sostenible de l’ONU i en línia també amb els pressupòsits teòrics de la Biennal B, una iniciativa impulsada per Es Baluard Museu i el Consell de Mallorca.

Amb el diàleg intercultural com a propòsit, la Biennal B vol ser una iniciativa transformadora i, per a això, vol atreure figures clau de disciplines diverses, des de les humanitats a les ciències, i incorporar experts amb un enfocament multidisciplinari per crear un diàleg enriquidor sobre els desafiaments que tenim a l’hora d’«habitar el futur».

Aquest I Congrés d’Art, Cultura i Ciència – Biennal B s’articula al voltant de la necessitat d’un canvi, amb la convicció que, si volem canviar el que sentim, hem de canviar primer el que pensam i la consciència del que feim. El canvi responsable és ja imperatiu per a les administracions públiques, les institucions, les empreses i, sens dubte, per a les persones, i, en conseqüència, l’art, la ciència i els processos creatius aplicats als reptes del present i del futur han de contribuir com a eines clau per tal de facilitar aquesta transformació.

PROGRAMA

DIVENDRES 30 DE GENER

B1: PENSAR EL MÓN

10:00 | Obertura institucional

10:25 | Què és Biennal B?
Per Mercedes Martín, oceanògrafa, meteoròloga i comunicadora científica. Codirectora de Biennal B.

10:40 | Conferència inaugural
Per Alastair Fuad-Luke, facilitador, consultor, educador, escriptor i activista internacional a l’àmbit del disseny sostenible.

B2: MATÈRIA I TERRITORI

11:25 | B Talks
Fernanda Fragateiro, artista, en conversa amb Jackie Herbst, cap d’exposicions d’Es Baluard Museu.

11:45 | Què és Suelo Mallorca?
Per Ela Spalding, artista-facilitadora i productora cultural.

12:00 – 12:30 | Pausa – cafè

12:30 | B Talks
Ester Partegàs, artista, en conversa amb Bea Espejo, comissària i crítica d’art.

12:50 | Diàleg: El jardí com a construcció cultural i urbana
Carlos Garaicoa, artista, i Santiago Beruete, antropòleg i doctor en Filosofia. Moderat per David Barro, director d’Es Baluard Museu i codirector de Biennal B.

13:35 | Pausa – dinar

B3: COSSOS, PODER I FUTURS URBANS

16:00 | Projecció
Documental: Cambiarlo todo sin cambiar nada, de Salvador Rueda

17:15 | Cas pràctic: Ecologia urbana, arquitectura i ciutat. L’urbanisme ecosistèmic com a eina de transformació
Per Salvador Rueda, ecòleg urbà, fundador de l’urbanisme ecosistèmic i creador del model de les superilles.

17:45 | Què és Gallery Climate Coalition?
Per Carolina Grau, comissària.

18:05 | Pausa – cafè

18:35 | B Talks
Ghada Amer, artista, en conversa amb Clara Garau, especialista en producció artística.

18:55 | Reflexió final · Qui decideix i a quin preu?
Musimbi Kanyoro, líder mundial en drets humans i justícia de gènere, filantropa i expresidenta i directora executiva del Global Fund for Women, en conversa amb Mercedes Martín.

Poder, responsabilitat i el pes ètic de la presa de decisions en temps de crisi. A partir de dècades de lideratge global, Musimbi Kanyoro analitza com es prenen les decisions i com les conseqüències configuren vides i societats.

19:45 | Fi de la jornada

DISSABTE 31 DE GENER

B4: IMATGES PER HABITAR EL MÓN

10:30 | Visita guiada a l’exposició «Jannis Kounellis. Laberint sense parets»
Per David Barro, director d’Es Baluard Museu i comissari de l’exposició.

11:00 | Projecció
Pel·lícula d’animació: Mariposas Negras, premi Goya a la millor pel·lícula d’animació, i col·loqui amb David Baute, director i productor de cinema.

13:00 | Ponència de clausura
Odile Rodríguez de la Fuente, biòloga, divulgadora científica i presidenta de Rewilding Spain.

13:45 | Clausura del I Congrés d’Art, Cultura i Ciència – Biennal B

14:00 | Fi de la jornada

MUSIMBI KANYORO

L’expresidenta i directora executiva del Fons Mundial per a les Dones (GFW), Musimbi Kanyoro (Mogori County, Kenya), participarà en el Congrés amb la conferència principal sobre drets humans, igualtat i lideratge global.

GHADA AMER

Ghada Amer (el Caire, 1963) és una figura clau de l’art contemporani, la seva pràctica social i activista proposa una reflexió crítica sobre els rols de gènere, el cos femení i la sexualitat. La seva obra articula identitats creuades entre Orient i Occident a través de la recerca històrica i l’experimentació material. Des d’una mirada compromesa, el seu treball reinterpreta l’art contemporani com un espai de resistència i transformació social.

ALASTAIR FUAD-LUKE

Alastair Fuad-Luke és un facilitador transdisciplinar, educador i activista que aborda qüestions socials, ecològiques i polítiques. Entre 2011 i 2021, va ser professor de Pràctiques de Disseny Emergents a la Universitat d’Aalto (Finlàndia) i posteriorment de Recerca de Disseny a la Universitat Lliure de Bolzano (Itàlia). Al seu retorn a Portugal, va comissariar la Porto Design Biennale 2021, Alter-Realities: Designing the Present, i actualment és codirector artístic de Carreiros para Futuros Ancestrais, un projecte cultural en l’Alt Minho. Entre els seus darrers llibres destaquen Post-normal Design (2022) i Field Explorations (2022).

FERNANDA FRAGATEIRO

Inspirant-se en l’art i l’arquitectura modernistes del segle XX, l’artista Fernanda Fragateiro (Montijo, Portugal) reutilitza materials ja existents i amb múltiples capes culturals per crear noves obres travessades per una intricada xarxa de referències internes a la teoria de l’art, la història de l’arquitectura, el discurs feminista i el revisionisme polític. Ha exposat en institucions com el Museu de Serralves, l’IVAM o la Fundació Calouste Gulbenkian.

SANTIAGO BERUETE

Santiago Beruete és antropòleg i doctor en Filosofia. Des de fa tres dècades resideix a l’illa d’Eivissa on compagina la seva activitat docent i investigadora amb la creació literària. Els seus llibres Jardinosofía; Verdolatría; Aprendívoros; y Plan(e)ta: un trozo de tierra, són fruit de la pol·linització creuada entre literatura, jardineria, filosofia i educació. El jardí com a metàfora visual d’una bona vida i símbol d’una ment cultivada presideix aquest cicle d’obres, aviat s’hi afegirà un nou títol, Filosíntesis (Espiritualidad y filosofía desde el jardín). Ha estat traduït al francès, l’italià, el xinès i l’àrab.

CARLOS GARAICOA

Carlos Garaicoa (La Havana, Cuba) ha desenvolupat un diàleg entre l’art i l’espai urbà mitjançant el qual investiga l’estructura social de les nostres ciutats en termes de la seva arquitectura. Fa servir un enfocament multidisciplinari per abordar qüestions culturals i polítiques a través de l’estudi de l’arquitectura, l’urbanisme i la història. Entre les exposicions individuals més recents destaquen Toda utopía pasa por la barriga, Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), Gran Canària i Es Baluard Museu, Palma (2024).

ODILE RODRÍGUEZ DE LA FUENTE

Odile Rodríguez de la Fuente és biòloga, divulgadora científica i presidenta de Rewilding Spain; centra la seva feina en el canvi climàtic, la conservació i la restauració de la natura.

Odile Rodríguez de la Fuente és biòloga, divulgadora científica i autora. La seva trajectòria combina ciència i narrativa audiovisual per apropar al gran públic els reptes de la conservació, la biodiversitat i la crisi climàtica. Es va formar en Ciències Biològiques i Producció Cinematogràfica a la University of Southern California i va treballar a Washington D. C. a la seu de National Geographic. L’any 2004 va crear la Fundación Félix Rodríguez de la Fuente, que va dirigir durant més de quinze anys, i actualment presideix Rewilding Spain. És autora de Somos naturaleza (Bold Letters, 2025) i d’altres títols com Félix. Un hombre en la tierra (GeoPlaneta).

SALVADOR RUEDA

Salvador Rueda és ecòleg urbà, doctor honoris causa i president de la Fundació d’Ecologia Urbana i Territorial. Fundador i exdirector de l’Agència d’Ecologia Urbana de Barcelona (2000–2020), és el creador de l’urbanisme ecosistèmic i del model de les superilles, reconegut internacionalment com una eina de transformació urbana.

És autor de llibres i publicacions de referència, entre els quals 503 supermanzanas. Cómo convertir las calles en plazas, així com títols com Ecología urbana, Urbanismo ecosistémico, Libro verde de medio ambiente urbano y Barcelona, ciudad mediterránea, compacta y compleja. El seu enfocament analitza la ciutat com un sistema complex, integrant el metabolisme urbà, la mobilitat, l’espai públic, la biodiversitat i la qualitat de vida. El seu model s’ha implementat a Barcelona i s’estudia o s’adapta en ciutats com Nova York, Berlín i Bogotà, entre d’altres.

DAVID BAUTE

David Baute és director i productor cinematogràfic espanyol i fundador de Tinglado Film. La seva trajectòria es situa en la cruïlla entre el cinema, l’impacte social i l’emergència climàtica, amb una mirada centrada en com els canvis ambientals transformen els territoris i empenyen les comunitats al desplaçament.

Va dirigir Mariposas Negras (Black Butterflies), una pel·lícula sobre la migració climàtica que va obtenir el Goya a la Millor Pel·lícula d’Animació (2025) i que també va rebre els Premis Forqué, Gaudí i Platí. Dirigeix el Festival Internacional de Cinema Mediambiental de Canàries (FICMEC).

ESTER PARTEGÀS

Ester Partegàs (la Garriga, Barcelona, 1972) ha exposat extensament, en l’àmbit nacional i internacional. Les exposicions més recents inclouen CCA Wattis Institute for Contemporary Art, San Francisco, CA (2025); Ballroom Marfa, Texas (2024); TEA Tenerife (2023); Palazzo Esposizioni, Roma (2023); Nogueras Blanchard, Madrid (2022); Fundació Joan Miró, Barcelona (2021); Essex Flowers, Nova York (2021); Pure Joy, Marfa, Texas (2020); Conde Duque, Madrid (2020); The Drawing Center, Nova York (2019); Museum of the City of New York (2019); Bienal Transfronteriza, El Paso Museum of Art + Museo de Arte de Ciudad Juárez (2018); Whitechapel Gallery, Londres; Museo MACRO/Depart Foundation, Roma, i les biennals de Moscou, Busan i Atenes, entre d’altres.
Ha rebut el Guggenheim Fellowship (2025), el Premi Roma d’Arts Visuals 2022-2023 de l’American Academy in Rome, el VI Premio Catalina d’Anglade – ARCOmadrid (2023), la beca del Virginia Museum of Fine Arts (2014), la beca de la Joan Mitchell Foundation (2004), la beca de la Fundación Botín (1999), entre d’altres. Ha estat artista resident a The Chinati Foundation, MacDowell i Open Sessions de The Drawing Center, Nova York. Ha esta docent a la Yale School of Art, Skowhegan, Virginia Commonwealth University, SUNY Purchase i des del 2016 és professora a la Parsons School of Design, Nova York.
Des del 1997 viu i treballa a Nova York, i manté estudis a Marfa, Texas, i Barcelona.

CAROLINA GRAU

Carolina Grau (Barcelona, 1969) és comissària independent especialitzada en art contemporani organitzant exposicions internacionals, projectes i esdeveniments. Ha produït diverses exposicions individuals (Vasco Barata, Phil Collins, Martin Creed, Angela de la Cruz, Muntadas, etc …) i exposicions col·lectives com Making Visible: Anna Barribal and Susan Hiller, Galeria Moises Pérezde Albéniz (Madrid); Another

Point of View, La Galerie Noisy-le-Sec (Paris); Duet, Cristina Guerra Contemporary Art (Lisboa); Look Again, Tabakalera (Sant Sebastian); Entre Davanteres / Between Borders, MARCO (Vigo) and Contraban, Galeria Luisa Strina (São Paulo). Grau ha estat comissària adjunta de Arquipelago Centre d’Arts Contemporaneas (São Miguel, Illes Açores) en 2017 i cofundadora i co-comissària de la Biennal de Jafre I – VII (2003 to 2015), Girona, Espanya. Ha guanyat el concurs internacional de comissariat per a una residència de comissariat i exposició, Another Point of Vue en La Galerie Centri d’art contemporain, Noisy-le-sec, Paris (2010). Ha publicat textos en diversos mitjans especialitzats i en catàlegs d’exposicions.