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Luis Camnitzer. El diccionario del poder, la resurrección de Simón Rodríguez

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Luis Camnitzer/gemini.ai, Luis Camnitzer tomando café con Simón Rodríguez , 2025, imagen digital generada por la IA © 2026 Luis Camnitzer/ ARS, NY / VEGAP
Espacio:
Espacio B
Inauguración:
Artista:
Luis Camnitzer
Comisariado:
Mariana Silva

¿Qué palabras utilizamos para hablar del poder? ¿Quién decide lo que significan? ¿Pueden las palabras transformar nuestra manera de mirar el mundo?

«El diccionario del poder, la resurrección de Simón Rodríguez» nace del encuentro entre el pensamiento de Simón Rodríguez (Caracas, 1769 – Amotape, Perú, 1854) y la mirada contemporánea del artista Luis Camnitzer (Lübeck, Alemania, 1937), una relación intelectual que atraviesa buena parte de la trayectoria de Camnitzer y que aquí adquiere una nueva dimensión.

Simón Rodríguez fue educador, filósofo, escritor y pensador de la emancipación americana. Maestro de Simón Bolívar, pero también un pensador radical y profundamente independiente, dedicó buena parte de su vida a imaginar una educación capaz de formar ciudadanos libres y sociedades nuevas. Sus escritos, aforismos, juegos tipográficos y formas particulares de organizar las palabras convierten la lectura en una experiencia activa: Rodríguez no quería simplemente transmitir conocimientos, quería provocar pensamiento.

Esta idea resulta fundamental para Luis Camnitzer, artista, teórico del arte, escritor, crítico y una de las figuras esenciales del arte conceptual latinoamericano. A lo largo de décadas, Camnitzer ha desarrollado una práctica en la que el arte se relaciona estrechamente con la educación, el lenguaje y la construcción del conocimiento.

Su interés por Simón Rodríguez comenzó hace muchos años y encontró en él a un interlocutor excepcional: alguien que, mucho antes de que existiera el concepto de arte conceptual, utilizaba las palabras, las estructuras visuales y las estrategias pedagógicas para cuestionar las formas establecidas de pensar.

«El diccionario del poder, la resurrección de Simón Rodríguez» continúa esa investigación y la lleva al presente. Este es el tercer proyecto que la comisaria realiza junto a Luis Camnitzer, una colaboración que parte de la convicción compartida de que el arte puede ser un espacio para pensar, preguntar y generar nuevas formas de relación con el conocimiento.

En esta exposición, las palabras se convierten en materia de investigación. Conceptos relacionados con la educación, el conocimiento, la autoridad y el poder aparecen para ser observados, cuestionados y, sobre todo, completados por quienes visitan la exposición, porque aquí el público no ocupa únicamente el lugar de espectador, sino que la exposición se construye también a través de su participación. En «La sopa del poder», una estación interactiva, cada visitante puede aportar sus propias palabras, ideas y conceptos. De este modo, el diccionario nunca queda terminado: se transforma con cada nueva aportación y convierte la experiencia individual en una construcción colectiva.

Los aforismos de Rodríguez aparecen en el espacio como voces que atraviesan el tiempo; escritos hace casi dos siglos, vuelven a plantearnos preguntas que continúan abiertas: ¿qué significa educar?, ¿quién produce y transmite el conocimiento?, ¿quién tiene autoridad para nombrar?, ¿cómo se relacionan lenguaje y poder?

Camnitzer incorpora también herramientas contemporáneas, incluida la inteligencia artificial, para establecer nuevas conexiones entre el pensamiento de Rodríguez y nuestro presente. Así, el pasado no aparece como algo cerrado, sino como un interlocutor con el que todavía podemos conversar.

«El diccionario del poder, la resurrección de Simón Rodríguez» propone, finalmente, una exposición que se completa con quienes la visitan. Porque sí, el poder también se construye a través de las palabras; pensar, nombrar, preguntar y participar pueden ser formas de intervenir en el mundo.

 

Luis Camnitzer (1937), artista uruguayo, reside en Nueva York desde 1964. Estudió arte en la Escuela de Bellas Artes y arquitectura en la Facultad de Arquitectura, ambas de la Universidad de la República (Udelar) en Uruguay. En 1961 y 1981 obtuvo la Beca Guggenheim.

Representó a Uruguay en la Bienal de Venecia de 1988, expuso en varias ediciones de la Bienal de La Habana, participó en la Bienal del Whitney en 2000 y fue parte de Documenta 11. En 2018, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid presentó una retrospectiva de su obra titulada «Hospicio de utopías fallidas».

Es profesor emérito de la State University of New York, College at Old Westbury y ha desempeñado roles curatoriales como curador pedagógico de la 6ª Bienal del Mercosur (2007), curador del Viewing Program en The Drawing Center de Nueva York (1999-2006) y coorganizador de la exposición «Global Conceptualism: Points of Origin» en el Queens Museum (1999).

Es autor de New Art of Cuba (1994), Conceptualism in Latin American Art: Didactics of Liberation (2007), On Art, Artists, Latin America, and Other Utopias (2010), De la Coca-Cola al Arte Boludo (2009), One Number is Worth One Word (2020) y In_utilidad: el arte como educación (2024).

Su obra se encuentra en las colecciones de más de 45 museos y está representado por la galería Alexander Gray Associates en Nueva York.

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